En un sofocante viernes de febrero, 215 fans afortunados hacen fila en los Sunset Gower Studios de Hollywood para presenciar lo que parece imposible: el renacimiento de un ícono pop.
Hay mujeres con micrófonos de diadema, hombres con pelucas bob naranjas, bufandas brillantes sobre vestidos de lentejuelas de colores imposibles, camisetas vintage de giras, mallas de cebra amarilla, bolsos diminutos colgando de chaquetas de mezclilla turquesa con peluche, cinturones superpuestos y hasta un guante rosa sin dedos. Una mujer ha volado desde Texas; otra, desde São Paulo.
Poco después, esta multitud de millennials hiperdecorados es conducida a un set cerrado, con los teléfonos sellados. De un lado, una playa falsa y el armario soñado de una adolescente; del otro, un escenario vacío iluminado por destellos. Pasa una hora hasta que, entre las cortinas, aparece una sonrisa: Miley Cyrus asoma, baja sus gafas negras y entra en escena con un vestido largo brillante. El público estalla.
“Bienvenidos al Hannahversary”, dice, antes de arrancar con “This Is the Life”, la canción que presentó al mundo a Hannah Montana hace 20 años. Luego, bajo un foco, interpreta “The Climb” con una potencia renovada.
“Van a quedar en shock con lo que viene”, promete antes de desaparecer tras bastidores. Puede referirse al siguiente tema, “The Best of Both Worlds”, o al evento completo: un especial de aniversario de una hora que llegará a Disney+ el 24 de marzo.
Más allá de su voz, hoy más grave y rasposa, todo suena igual. Gloriosamente igual.
Días después, en un café tranquilo de Silver Lake, Cyrus explica su enfoque: “No quería modernizar a Hannah. Quería conservarla. Aunque ahora usa Gucci. Está más elevada, menos ‘Galleria’”, dice, recordando el centro comercial donde compraba el vestuario original del personaje.
Pero Hannah Montana fue mucho más que moda. Fue un fenómeno cultural que convirtió a Cyrus en una de las estrellas infantiles más grandes de la historia. Entre 2006 y 2011, la serie sobre una adolescente con doble vida como cantante dominó Disney Channel. Su impacto sigue vigente: solo en esta década ha acumulado más de 500 millones de horas de reproducción en Disney+.
El soundtrack debutó en el número uno del Billboard 200, y su gira de 2007 agotó 71 arenas. “Hubo momentos en que Hannah se sentía como los Beatles”, recuerda Cyrus.
Cuando llega al café, el ambiente cambia. Su presencia impone sin esfuerzo. Con gafas tintadas, camiseta blanca y tatuajes visibles, sostiene un latte de avena y un té de manzanilla. Es la versión adulta de aquella estrella ficticia.
Tras dejar atrás Disney, construyó una carrera propia con éxitos como “Wrecking Ball”, “Party in the U.S.A.” y “Flowers”. A sus 33 años, es una artista consolidada, aunque durante años vivió bajo un escrutinio constante.
“Muchos artistas sienten que deben dejar algo atrás para evolucionar”, reflexiona. “Yo prefiero ser como una manta de retazos: integrar todo lo que fui en quien soy ahora.”
La idea del especial comenzó como una intuición. Inspirada por Dolly Parton, su madrina, Cyrus empezó a hablar del aniversario antes de que existiera. “Si quieres que algo pase, promuévelo primero”, dice.
Funcionó. Disney reaccionó al entusiasmo de los fans y el proyecto tomó forma con una premisa clara: hacerlo para ellos. Se recrearon escenarios, se rescataron vestuarios y se cuidaron detalles icónicos. “No queríamos ironía. Esto no es un chiste. Queríamos que los fans se sintieran vistos.”
Durante la grabación, el público pasó de corear “Hannah” a gritar “Miley”. “Fue muy emocionante. Sentí que celebraban ambas partes de mí”, dice.
Su relación con el personaje ha sido compleja. Durante años pareció querer distanciarse, especialmente en su etapa más rebelde tras Disney. Sin embargo, hoy lo ve distinto: “No estaba intentando matar a Hannah. Solo estaba creciendo.”
Esa evolución incluyó polémicas, cambios de imagen y decisiones arriesgadas. Desde fotos controvertidas en su adolescencia hasta actuaciones provocadoras, Cyrus fue blanco constante de críticas. Con el tiempo, ha replanteado esa etapa sin arrepentimientos.
También vivió tensiones familiares, incluida una larga distancia con su padre, Billy Ray Cyrus, con quien finalmente se reconcilió. En el especial, ambos comparten escena, cerrando un ciclo emocional.
Otro punto de inflexión fue su decisión de dejar el alcohol y las drogas. “Estaba acostumbrada a vivir en un pico constante”, reconoce. La sobriedad le permitió comprenderse mejor y superar incluso su miedo escénico.
Aun así, no planea volver a giras largas. “Amo los shows en vivo, pero no quiero pasar seis meses lejos de mi vida”, explica.
Sobre el futuro, mantiene opciones abiertas: actuar nuevamente, quizá escribir sus propios proyectos. “Me encanta cambiar. Todo lo que diga hoy puede cambiar mañana.”
Hoy, asegura, su vida está en equilibrio. Comprometida con su pareja, satisfecha con su carrera y con espacio para lo cotidiano, siente que ya no nada contra la corriente.
También percibe un cambio cultural: “Hoy se celebra más la individualidad que hace diez años. Me gusta pensar que ayudé a eso.”
De cara al futuro, quiere acompañar a nuevos artistas, como lo hicieron con ella figuras como Dolly Parton o Stevie Nicks. “Siempre protejo a quienes veo siendo atacados”, afirma.
En el escenario, observando a sus fans —ya adultos—, Cyrus comprende algo clave: Hannah nunca fue solo un personaje.
“Este especial es mi forma de unir a Hannah y a Miley”, dice.
Durante años, cada versión representó algo distinto: la normalidad, la fantasía, la libertad. Hoy, ya no necesita separarlas.
“He podido integrar todo en una sola persona”, explica.
Al final, su vida ya no es una elección entre dos mundos.
Es algo más completo.
Después de dos décadas, Miley Cyrus parece haber encontrado su verdadera canción: ahora sí, puede tenerlo todo.
